书蓝标

没有高中毕业证可以去日本上大学吗,摄影专业日本留学有哪些好学校推荐

admin2025-03-3023

赴日本留学,艺术专业该如何选择

一提到艺术留学,所有的人第一反应都是,去法国巴黎,有高级时装学院;去意大利,有佛罗伦萨美术学院;去俄罗斯,有列宾美术学院;其实除了上述国家,赴日艺术留学,也是非常不错的选择。那么想去日本读大学,该如何选择艺术专业?

微信号:663644321
添加微信好友, 获取更多信息
复制微信号

个人认为,出国留学优先考虑大学,然后再选择专业。以下是我整理的三所日本艺术名校及专业,仅供大家参考。

01 东京艺术大学

东京艺术大学是1949 年建立的国立大学,日本国内一致公认的最高艺术家培养学府。东京艺大大学培养了许多日本代表性的艺术家,其中美术学部是日本绝大多数著名画家、艺术家的摇篮。在日本国内被一致公认为日本最高的艺术家培养院校。著名作曲家坂本龙一、中国著名艺术家李叔同(弘一法师)都是毕业于此。

【专 业 设 置 】

美术学部(绘画科、雕刻科、工艺科、设计科、建筑科、先端艺术表现科、艺术学科)

音乐学部(作曲科、指挥科、声乐科、器乐科、邦乐科、乐理科、音乐环境创造科)

大学院还设立了映像研究科(电影专业主任:北野武教授)。

02 多摩美术大学

多摩美术大学是日本规模最大的美术大学。1935年建立于日本东京都,学校以“自由与意力”作为教育理念,实践美术和设计的创作研究、不断探求美术教育的应有价值和方式。毕业于多摩美的有很多设计大师,比如三宅一生、深泽直人。

【专 业 设 置 】

学部主要分为两个学部——美术学部和造型学部。其中,美术学部分成了10个学科(绘画、雕塑、工艺、平面设计、工业设计、环境设计、信息设计、艺术专业),这些学科都非常注重对设计师本身主体性和创意性的开发。

大学院开设了:绘画、雕刻、设计、艺术学、工艺等五个专业,其中每个专业里面还有多个不同的分支方向,可以看得出多摩美在艺术领域研究得非常精细。

03 武藏野美术大学

武藏野美术大学是一所专注美术造型艺术的私立大学。在美术和设计领域一共开设了11个学科,是日本学科领域分类最多并且规模最大的美术高等院校。很多学生报考武藏野也是冲着基础设计学科——无印良品设计师原研哉教授去的。

【专 业 设 置 】

日本画学科、油画学科、雕刻学科、视觉传达设计学科、工艺工业设计学科、建筑学科、艺术文化学科、设计信息学科、基础设计学科等。

以上的艺术大学和专业仅是个别举例,具体赴日申请艺术院校还需和专业的老师深度沟通,根据自己的现有情况,选择合适的大学和专业。

如果还想了解更多艺术大学和专业,随时欢迎在评论区或者私信沟通。

现在去日本学习艺术专业的同学很多,考大学先要过语言关,最少要达到日语N2水平,日本大学都是自主招生,在语言学校学习日语的同时可以多了解各艺术大学的情况,根据自己的喜好和能力报考。

摄影专业日本留学有哪些好学校推荐

日本留学摄影专业课程有:美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术、摄像机与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。

推荐学校有:日本大学 东京艺术大学 大阪芸术大学 九州产业大学 京都造型芸术大学 九州大学 千叶大学

可以把你这些雅思成绩、GPA、等信息输入到留学志愿参考系统 中去,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,看看他们成功申请了哪些院校和专业,这样子就可以看到你目前的水平能申请到什么层次的院校和专业了,对自己进行精准的定位。

摄影系在日本排名前三的学校分别是,日本大学,东京工艺大学,九州产业大学。

首先,日本大学的艺术学院在日本非常有名气,它与东京工艺大学的摄影专业,排名先后比较有争议。日本大学也是东京六大美院之一。其实从艺术专业来说,比较好的学校都聚集在东京了。日本大学摄影专业的教授也比较多,而且在各种写真学会等,都有重要任职。因为读这个专业,必然要考虑到教授的能力水平,这个对学生个人的发展,甚至后期找工作,都非常重要。

东京工艺大学,是日本第一所摄影专业学校。有百年的校史。因此在日本的写真史(摄影史)上,有非常多从这所学校毕业的摄影大家,比如细江英公等。摄影也是这所学校的头牌专业,学校有自己的非常专业的照片保存库,里面存放着全世界摄影史中,很多有名气的原版照片,并且在教学中,会去亲自近距离观看教学,机会非常难得。由于是老牌摄影院校,在教学上也是很注重学生的全面发展,从摄影的古典技法到现代摄影表现,全方位的涉及到,学生对画面的处理,基本功也是非常好的。教授也是非常有名气,在各个写真学会等,任重要职位,所以给学生带来的机会也是比较多。但缺点是,由于只有摄影专业特别好,不像日本大学整个艺术系的名声很响,所以可能有些圈外人,比较更认可日本大学。我在国内念的摄影本科,去这所学校读的研究生,所以比较了解。

九州产业大学,在日本的福冈,摄影系排日本第三,也是比较好的摄影院校。因此师资力量各方面自然也没得说。由于不在东京,生活成本会大大减少,对有经济压力的人来说,是不错的选择。这学校摄影专业在九州地区比较出名,但由于东京的好学校太多,如果毕业想去东京工作,竞争力上有待考量。而且艺术专业要时刻关注最新的东西,好的展览基本都在东京,不太会去九州地区,所以建议,考虑经济问题(东京物价,租房真的很贵)选择九州会比较好,但希望有所挑战,更快提升自己,东京的环境会更好些。

你心目中“画风”最大胆的油画是哪一幅画呢

个人偏向还是觉得梵高星月夜。

令人咋舌的还是特殊的画法能始终让人体会不一样的视觉传达。也许真的只有精神达到一定高度的透彻才能用如此非同一般的手法去表达常态的景。

如漩涡般的线条,笔触不乏激情,加上极冷极暖相冲的色彩,其实非常能体会那种挣扎与对抗的情绪,是对自己也是对整个世界吧。

纯属个人理解。

被公认为画风最大胆的一幅油画当属法国现实主义大师古斯塔夫·库尔贝的《世界的起源》这幅作品。

这幅作品因为画风大胆,自面世以来就饱受争议。

考虑不到这幅作品的原图是过不了审核的,所以,有兴趣的朋友可以去百度一下。

《世界的起源》创作于1866年,现藏于法国巴黎奥塞博物馆。

这幅作品作为库尔贝的代表作品,自他创作出来以后,就一直处于半地下状态,自1866年到1988年的这段时间里,这幅作品一直都没有公开展示过,直到1988年才公开展出。

这幅作品是库贝尔用写实的手法,带着敬畏之心描绘了一幅裸体的女性和突出了她的生殖器官,库贝尔要表达的是一个严肃而伟大的主题,丝毫没有半点轻浮的意思。

模特克尼尔

据后来研究说,《世界的起源》的模特名叫克尼尔(Constance Quéniaux),是歌剧院的一个舞蹈演员。

《世界的起源》是订单作品,由奥斯曼土耳其驻法国外交官Khalil Bey向库贝尔下单订购的定制作品,当时克尼尔34岁,此时她早已不是歌剧院的舞蹈演员了。

但有一点可以确定的是,克尼尔是外交官Khalil Bey的情人之一。

谢邀!说到“画风”大胆,我必须向您推荐毕加索《亚维农少女》这幅画。

这幅画从直观角度来看,无论是在它诞生的20世纪初还是在当代都是一幅很有视觉冲击力的作品。

再从它的影响来看,它的问世直接打开了法国立体主义的大门,想必也是影响深远。

最后再回到主题~大胆上来讲。一幅这样大胆的作品的问世必定将引起一阵轩然大波。《亚维农少女》的诞生便是如此,在法国当时,有人说:“这简直对法国美术来说是一大灾难。”还有人说:“太丑了。”就连毕加索的朋友都无法理解,并评价说:“好破烂的画。”

但事实证明《亚维农少女》是一幅对世界美术影响深远的画,更是一幅“画风大胆”,特立独行的画。

谢谢,希望能被您采用!


“画完这幅画,我就要去自杀了” —— 这是保罗高更。

为了艺术抛妻弃子,放弃舒适的现代生活,奔向塔希提的滚滚蛮荒 —— 这也是保罗高更,“大胆”的保罗高更。

保罗·高更《我们从哪里来?我们是谁?我们向何处去?》,这一幅将近有一人高的大画,是他自杀前的绝命之作。没有模特,没有画技,什么绘画规则,不分昼夜全凭血液中的热血、热情幻想,在粗糙的麻布袋上肆意涂抹,你能看到粗糙的线条、幻觉一般的背景,它叙述了一个关于生命的寓言。

画面从右至左,暗合的标题,右边初生婴儿,中间伊甸园的青年,与左侧垂垂老矣的妇人,整个画面蓝色绿色混合,又像生与死的反复交叠。

先看画,只需要轻轻一瞥,纯真、原始、蛮荒感便裹挟着呼啸而来,如同在深渊里独行的野兽。他是野兽派后期的代表人物,本身,就野兽派而言,它的内容、线条、笔触,本身就是对油画艺术的一次大胆的叛离,而高更则在这一方面做到了极致,于我而言,甚至是对“美感”的叛离(不少人乍一看都会觉得:这么丑的画也可以叫艺术?)

再看他本人,35岁的时候放弃了体面的工作,妻子孩子,选择去做一名苦逼的艺术家。然后租一个小破房间开始没日没夜地作画,再后来甚至直接放弃现代文明,奔向塔希提的滚滚蛮荒,在那里他经受着贫穷、疾病和死亡的折磨,也是在那里他的创作达到了顶峰。试问是什么样的人有胆量这样做,将自己置身于这样的境地……

如果是选最美丽,最宏大,最梦幻的油画,我不会选他,但是大胆这一点,可以说实至名归了。

对于油画来说,主要是西方现代主义的画风,如达达,超现实,印象主义等。说到人,主要是梵高的作品,在我印象中的最大胆的。梵高总共学画时间也就十年,从没上过什么美院,人家就那样画,一点古典的意思都没有。也不在乎一般群众认为画的好不好,人家就是由着性子来的。

如果说的过份一点,人家梵高兄弟是想怎么画就怎么画,只要表达的痛快就好,开心就好。

梵高的画,看起来是一道道的线,一幅是由无数的线组成的。

他的画看起来不是正宗的油画,实际上,人家的画是最具个性的油画。

凡高的画,将油画的笔触剥离开来,一个个的笔触成为了独立的形,独立的色,独立的像。他放大了的一种笔触,让他成为自个独特的语言特征,反倒他画的是什么,其实,并不是很重要。

在我心中最大胆的油画,不是一张,而是一大堆,其中,最多的是梵高的油画。你要说那一张,不要说那一张,他的画都让人觉得大胆,可以这样说,没胆人的学不了梵高的画。

当然,还有塞尚,毕加索,蒙克的画,特别是蒙克的画,都大胆的没边了,你看他《呐喊》那幅画,我看到现在,也没有人敢这么画,这样画,居然还成为了一幅名画。

好好看看吧,有自个艺术语言的画,就是不一样。

去日本留学学美术行不行?这样的计划合理吗

1956年,毕加索在法国会唔张大千,说:在这个世界上,如果要谈艺术,第一是你们中国人有艺术;其次是日本人有艺术一一当然,日本的艺术又源自你们中国;第三是非洲黑种人有艺术,白种人根本没有艺术。

那么这是一个问题,我们去日本留学学美术,学什么呢?学书画?那真的毫无必要,中国传统文化灿若星河,作为国粹的中国画(包括书法)更是源远流长,历代名家辈出,佳作荟萃,经过历朝历代传承,也形成成熟的学艺途径,学书画还是留在中国更适宜,况且在这方面,日本人从古至今尚且向我们不断学习、模仿。那么,学素描色彩等?作为基础,学学无妨,然而这和追求高层艺术沾不上边,国内也不差吧,不但不差,因为应考需要,还很红火,甚至一些培训机构形成产业化发展。说个题外话,其实也值得反思,为了考试,一个美术生可能要花几年、十几年学习素描色彩速写,真的有必要吗?毕加索说中国艺术第一,说的应是中国书画,我们有足够重视吗?

回过头来,日本美术就没什么值得学习的吗?肯定有,任何地域均有其长处。如日本就是动漫鼻祖、发源地,创作出一部部风霏全球的作品,这真的值得我们学习、探索。

重要的是自己想成为一个什么样的人,想学习什么样内容的专业课程,其次才是选择国家。而且,对于学习来说,有的人在哪都不重要,这种人在哪都可以出类拔萃。当然不可以否认的是外因也是影响一个人成功的因素之一。但是对于一个不努力的人来说,即使给他再好的条件,他也还是不可能成为一个成功的人。所以要成为什么样的人,要去做一件什么样的事情,最关键的还是要看自己哦。

谢邀有钱出国留学当然要去,可以提升自己的机会为什么不抓住?

首先,你要先读语言学校,最少要读一年。这里是八九万

然后,了解自己想去哪个学校,日本的美术大学基本上会有两次以上的开放日和一次艺术祭。可以去了解情况

再者,日本的国公立艺术类大学太少,当然努力不一定考不上。如果考不上,去多摩,武藏野这类好的私立艺术类大学的话,第一年入学金+学费估计要7-8万RMB(具体可以去官网查询),这笔钱你父母得出,入学后会有减免,可每年下来的费用也很贵,家人得每年给你支付3万元左右是最好的。

大概七八十万吧

但是先等日本的疫情过去之后再去吧,生命才是最重要的


谈一谈去日本留学学美术!日本是一个很爱学习和国家,融合了东方和西方几个世纪的演变,最终形成了自身文化和民族的独特魅力!

一.去日本留学学美术,是肯定可行的,日本的动漫在世界美术行列都是数一数二的,著名的宫崎骏先生。如果你去日本留学,肯定也是因为这个名字而去的吧。

二.日本近些年来,发展迅速,特别是艺术领域,确实是一个软实力的大国家,去了日本你就会发现那里的文化都是吸收外来和自己融合再造的精髓!

三.如果家里条件允许,去那里留学的计划是非常可行的,多去外面闯闯见见世面,回到国内你也许就是大神!


去日本留学学美术是非常好的选择。你有具体留学不清楚的问题可以问我,我有很多学生选择了去日本留学,他们对例如日本武藏野大学和多摩大学等日本著名美术类大学比较了解。

学好油画的前提是否要有素描基础

油画这门视觉艺术,就好比一个百变女郎,一直以来都呈现给人新鲜的视觉审美效果,不疲劳、不厌倦,正因为是这样,所以学习油画的人也越来越多,遍布了全世界,学习油画,其实是很简单的事情,只要不是色盲就可以,因为油画是以“色彩”为载体,如果要学好油画就没那么简单了,就如题主所问的,学好油画的前提是否要有素描基础?

学好油画,必须要有素描基础

开篇说了,学习油画是一件很简单的事情,只要可以分辨出各种不同色彩的样子和属性就可以了,毕竟油画是以“色彩”为载体,追求不同程度的视觉效果,但是要学好油画,创作出具有风格特色的油画作品,只了解色彩属性是远远不够的,而是要有一定扎实的素描基础,

素描是油画的一切基础,我经常把素描比喻成人的骨骼,骨骼健全,是一个健康的人的最基本保障,有骨骼,人才可以直立行走,油画更是如此,有素描骨骼的油画,才有空间立体感,画面才有深度,有张力,但必须确保这素描骨骼是健康完整、成熟的,

换句话说,如果只会画素描,但是没把素描画精,这样的素描基本功,也是无法创作出一幅好的,有深度、有张力的油画作品,那么怎样才能把素描学习好,这显得非常重要,新古典主义艺术大师安格尔曾这样说“学好素描,就是反反复复不断的练习画线条”,学习素描是和人的天赋是没有任何关系的,只是一个熟能生巧的过程,

可以这样认为,在油画作品中,素描的地位高于色彩,因为色彩只是突显画作人物的情感情绪,这是可以灵活运用的过程,然而,画作的空间立体效果是无法改变的,就好比人的骨骼一样,长在哪里就在哪里,不扎实的素描基础是油画的“硬伤、内伤”,再完美的色彩效果都掩盖不了,所以,要学好油画,一定要学好素描。

素描是一切色彩的基础,不论是油画、水彩、水粉、木刻、包括国画。

素描是单色画,是一种训练造型能力的技法,它描绘的景物靠明暗层次和笔触变化来体现。素描讲究“三面五调”,即黑、白、灰、高光、反光,它强调的是笔触、色调、层次、立体感、质感、空间感、光影、结构、比例、取舍等。

画好素描,好比是万丈高楼打好地基,是学习色彩的基础。

我的回答是不一定。

油画走到21世纪的今天已经有太多样式给你选择,而你学哪种类型的油画形式,意味着素描基础是否对你所学的油画样式有帮助?从印象派开始以来,传统的油画中的素描就已经丧失了它的骨形式意义,画家们直接写生法的运用已经彻底颠覆了传统古典油画的绘画技巧。我们知道传统油画是建立在素描的基础上的色彩运用,针对的是光源照射下物体表面的明暗变化。

卡拉瓦乔古典风格的油画作品

鲁本斯的作品:素描到油画的过程

古典油画的制作方法是要建立一个素描体系框架,即先用一种油画颜料画出素描状态下的物体结构变化,符合明暗变化的规律要求,然后在此基础上再用透明的油画颜料进行色彩的罩染,以达到符合人的视觉对物体的准确客观要求。德国画家丢勒、意大利画家卡拉瓦乔、弗兰德斯画家鲁本斯、荷兰画家伦勃朗、法国画家大维特都是运用这样的素描方式进行油画创作的绘画大师。

伦勃朗古典风格的自画像作品

古典油画的绘制方法,素描底到油彩染色

这个绘画方法到了十九世纪中叶以后已经发生了翻天覆地的变化,油画的直接画法成为主流技巧,因此素描的作用被大大降低,因为画家只要能准确地运用色彩的知识就能同样完成视觉高度相似于传统的古典油画的风格,它要求学油画之人充分了解和掌握色彩的明度、纯度变化。譬如印象派大师们就是“直接法”技巧的高手,在他们的绘画过程中基本上已经忽略了素描的价值,以高度的热情追求大自然中变化莫测的色彩世界。

莫奈的作品《日出印象》

印象派放弃了素描,用色彩思考艺术

到了20世纪的现代绘画艺术的发展过程中,超现实意义绘画的出现,素描的运用只是作为创作初期的草图方式的存在。表现主义绘画和抽象表现主义绘画都不再需要素描的帮助,譬如俄罗斯画家康定斯基、美国画家波洛克。

波洛克的抽象表现主义绘画

推荐阅读:

建行银行流水英文翻译及解读指南——流水账单英文版揭秘 ??

银行账户流水账更改指南,轻松更改账号信息

个人收入证明材料的办理流程与指南

?学历查询只有名字和身份证号可以查询到学历吗?网络教育文凭能不能在教育部学信网上可查⚡️

村委疾病证明书的重要性、实际应用及模板解析

深度解析,个人收入证明的重要性与功能应用??

?退休证明哪里办?石家庄市无犯罪记录证明办理的流程是怎样的⚡️

深圳居住证明书详解,重要性、办理流程与开具地点指南 ??

事发地证明书揭秘,真相的面纱下的地址含义

华夏银行网银房贷还款流水详解及查询指南

?一般企业真的会查毕业证编号吗?一般企业真的?公司查学历证明怎么办的 ?

揭秘个人银行流水账背后的日常收支故事

?办理大专生的学历证明,需要什么材料,大概多长时间出来,可以不用本人去吗?专科生都有谁的学历证明呢?

墨西哥签证申请流程与收入证明要点详解

深入了解买房银行流水类型,一篇文章全面解析?✨

揭秘银行流水,了解查三个月银行流水账单的含义与操作??

低收入证明申请流程详解及所需证件指南?

中信银行流水代码详解,轻松获取与使用指南?流水查询??

?为什么皈依要学历证明呢?1米25去九寨沟要门票吗?

腾讯公司能否查看员工银行流水,隐私与合规的探讨 ??

素描是学习画油画的前提和基础。

油画十分讲究的是写实,立体,色彩,光影,表现的成分很重,故油画艺术家是素描的艺术高手。

写实的油画艺术与写意之国画艺术有所区别。写实油画是越逼真越优秀,写意之国画为越委婉含蕴作者之意越美。故油画艺术创作的基本功是素描。

当下,国画家中,自发生发一种潮流,认为画国画根本不需要学素描,素描是西洋画的玩艺,国画是写意的,不需要象学油画那样去一笔一笔谨小慎微地素描。象由心生,象得心源,想到哪画到哪,才会画出优秀之国画作品。

而画油画就和画国画根本不同,必须从素描起步入门。

更有甚者,认为写实的油画,画得象是基本功,如画骨骼,必须象到家,不素描根本不行。

只有把皮肤内包含的骨骼都画得十分象,可以和真的乱真,才算有油画艺术之真功夫。

美人在骨不在皮,是一句艺术性很强的判断。

事实上,油画创作真的需要素描基本功。

以真实为美的油画艺术作品,逼真到以画乱真之程度,才称其为叹为观止的优美作品。

综上所述,画油需要学素描,苦练索描真本领,是画出精品力作的不二法门。

C认同请关注,诚谢)。


到此,以上对于没有高中毕业证可以去日本美院吗的问题就介绍到这了,希望介绍关于没有高中毕业证可以去日本美院吗的5点解答对大家有用。

本文链接:https://www.lanbia.net/533557.html

没有高中毕业证可以去日本美院吗

相关文章