学习简谱的好处是什么-毕业证专用音乐有什么用处

学习简谱的好处是什么

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数字即音调

我们常常唱的do re mi所对应的数字123，要有充分的了解，一共一个八度从1开始即12345671不断的循环，更好的理解数字代表的音阶可以更好地学习唱歌。

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音的长短

要能够从简谱上学会辨别音的长短，有1拍，2拍，4拍，1/2拍等等，要明白简谱上面相关内容的意义。

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空拍的大小

简谱上会有空拍的情况，标着0。从中我们就可以知道我们唱完一个句子需要空几拍。这样才会更加完整。

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注意节奏

简谱上每一小段的音符后面都会有一个竖线，这中间的拍数的多少就决定了我们这个简谱的节奏，有2/4拍，3/4拍，4/4拍等等。

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低音高音

我们在唱歌的时候要注意数字上面或者下面有没有点，这样就标记着是否是高音或者低音段。

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反复跳跃记号

跳跃。我们会看到一段音乐上面标记着数字1.2之类的我们叫做房子。第一次唱1房子中的谱，第二次不再管1，跳过1房子，然后唱2房子中的谱。

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终止符号

是由1道细线加上比较粗的线构成，表示这段简谱完结，我们就完成了此次简谱的认识，唱歌的内容也就结束了。

音乐生毕业后都会从事什么工作

工作倒是挺多的，比如学校教师，课外培训班，音乐器材店，创作等等。但是这个主要是看自己兴趣。

1.最常见的就是学校教师了，教学生唱唱歌，教一些最基本的发音，然后有活动的时候给学生编排节目。但是这个工资一般就是固定固定的。

2.如果去课外培训班的话那就看你最擅长哪方面了，音乐本身分为声乐和器乐，培训班的话就是看自己喜欢哪一类就去加强哪一类的，所以得看自己擅长什么了，这样才助于自己和学员的成长，自己付出越多那么得到的回报就越多。

3.可以去音乐器材店里面卖这些东西，但是首先你得懂这些器材，人家来买的时候你才好方便介绍推荐给他们最好的最合适的，音乐是一门艺术，只有适合自己才是最好的。

4.像创作这方面的话就需要有一定的功底了，而且还需要一大笔资金，所以不适合刚从学校出来的音乐爱好者，等有一定的基础经验甚至知名度再去做这个会更好。

当然音乐方面还有很多可以学习的东西，主要看自己！

这要看你学的是声乐，还是音乐创作，乐器演奏等。如果是学声乐的，好的可以当歌星，哪怕象大衣哥朱之文也能赚大钱，一般的可以进歌舞团，也可单干，在夜总会，婚礼现场演唱，只要能吃苦，一天也可赚上千元；如果是音乐创作，可进文化馆，文化宫，演出团体；如果是学的乐器演奏，可自己办音乐兴趣培训班或到酒店婚礼表演，也可进剧团，最差的可做音乐老师，但必须有教师资格证，否则当不了老师。

我本人就是从小学音乐，大学本科音乐专业毕业的，不过现在工作内容跟音乐无关，我觉得学音乐是自己的兴趣，是自己的生活方式，我建议不要给孩子梳理类似于学了音乐就得当老师，当音乐家之类的，这个是观念问题，这样反而对孩子以后不太好。

在我印象中，很多音乐毕业生一出来很多是开始做老师的。 然后有些老师业余时间可以开个培训班啥的。

还有，可以参加选秀，做歌手，做伴唱，做幕后，音乐自由人等等。

可以挑选自己喜欢的，感兴趣的来决定是否继续下去。

总的来说，兴趣才是你最大的考虑因素。因为兴趣，你才可以坚持下去。

学音乐的孩子毕业后最合适的工作就是当音乐老师了!至少不会浪费专业。如果特别有才的，也可以选择当歌唱家、作曲家、歌舞编导等等，这当然会有一定困难，现实中要看实力、机会说话。

音乐的学习过程中，和弦起到多大作用

同一个主旋律配上不同的和弦会给人不一样的感觉，就像同样一个人穿不同的衣服给人完全不同的感觉。音乐是有维度的，动态的，到底占多大比例要看整体作品而定，可以搜一搜autonm leaves 版本太多了，你会从中感受到和弦的魅力，当然一首音乐作品不能单拿和弦来说事，节奏律动，配器等等都是要考虑的。

你能点开这篇，真的是太感谢了。希望我的回答，能对你有所帮助。

在现代音乐中，和弦就是老大哥，围绕着它转就行了，这种说法是最形象的。

音乐的三大要素就是：节奏、旋律与和声，这是最简洁的说法，也方便记忆。

也就是说初步学音乐来说，至少要围绕着这三点去练习，才不会说走弯路。

之前我跟一个伯克利毕业的老师学过吉他，他说音乐的要素有十个，对于他们专业的来说是有必要的，而对于我来说真的是太多了，反正我是记不住，我觉得先搞定这三大要素了再说。

我只学过吉他，所以结合吉他来聊聊我的看法，希望更多的高手多多帮忙补充。

问题问的是和弦，我们就专门来聊和弦啦。

弹吉他其实有很多误区，很多弹民谣吉他的就觉得，弹吉他就学个和弦伴奏就行了；而很多弹电吉他的觉得solo厉害（我以前也是这样的感觉），你不要跟老子讲什么和弦，老子不需要和弦，老子就是要solo。其实这样以为也没有什么不好，至少知道自己目前追求的是什么，没有在那里把时间花在纠结上，退一万步来讲，学吉他最重要的还是有激情学得下去嘛。

但是，随着学习时间越来越长，就会体会的越来越全面。

其实和弦弹唱来说，体会的最明显，我们唱歌都是在和弦里面走的；

而慢慢的学习solo久了，你也会觉得，solo跟和弦肯定是有关系的。

刚刚开始我们会去copy一段自己喜欢的solo，这是感性的阶段；

慢慢的你会感觉到，我能不能自己整一段solo，这个时候就需要我们的学习趋于理性了。

通俗一点来说，跟我们从小学习语文一样的，先是认识一个一个的字，再组词，再到造句，然后分析好的文章，最后自己写文章。

这个时候，你会发现我们还是要从和弦出发去研究。

比如，我们想再C大调的1625里面去学solo，我们首先要分析的就是和弦组成音。

先从根音开始做连接练习，比如：

围绕着每个和弦的根音去走：

再围绕3音来练习：

五音和七音方法是一样的，一起展示出来：

接着就是分析一些名曲：《美好的夜晚》

这个我展示的是一个双吉他的谱例，最好完整最基础的学习应该是这样，把伴奏与旋律都进行学习和分析，分析它每一个小节接的和弦音是和弦的几音。

这些就是我目前知道的，很多朋友已经知道了音阶的重要性，其实音阶与和弦是一个东西来的，只是两种不同的形式，都必须下功夫练习。

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你能看到这里，再次感谢。

如果有更好的观点，麻烦你也分享给我。

等你......

“和弦”在音乐中主要起构建色彩的作用！

形象点给比喻一下，比如: 我们要画一幅表现春天的画，我们首先想到的是用绿色作为主题颜色来表现，若画一幅表现麦田的画，我们一定会想到用黄色为主色调！至于画中出现的物体或人物等那就靠用怎样的线条来塑造了，在音乐中那是旋律的事情！

这样的话，大家不难理解，和弦在音乐中的作用了吧，和弦定义了音乐的色调，如果用情感词汇来描述，塑造犹豫的音乐形象多用小三和弦（至于什么是小三和弦，建议大家给自己普及和弦知识），塑造辉煌音乐形象多用大三和弦，用对和弦音乐的形象才会给具体化！

其实，音乐的创作是一套完整的理论体系，包括调、调式、节拍等音乐要素的有机组合，才能创造出完美的音乐形象，和弦是音乐色彩构建的基本单位，就像搭积木一样，和弦运用的合理音乐就会更受众！

不同观点，请在下方评论、砸砖！

和弦：三个或三个以上的音按照一定音程关系叠加起来的组合。

和弦起多大的作用，要先了解音乐的构成。

一首音乐是由和声、节奏和旋律的组合，旋律一般塑造的是直观的音乐形象，节奏确定音乐作品里面音的强弱长短关系，和声就是对旋律做一个凸显和烘托，使音乐更饱满生动形象。而和声的基础就是和弦的一些运用来实现的，和弦的作用不言而喻。

所以学习音乐、分析音乐作品，一定要对和弦及和声有一个深入的学习和认识。

普通听众听旋律，专业听众听和声，同一段旋律配上不同的和弦就会产生不同的感觉。所以和弦是给音乐增加色彩的，比如大三和弦就会有稳重庄严的听感，小三和弦就是悲伤失落的情绪。而减三和弦则能产生恐惧紧张的效果。一个音乐创作者掌握的和弦越多，那么他写出的作品色彩就会越丰富。

到此，以上对于毕业证专用音乐有什么用的问题就介绍到这了，希望介绍关于毕业证专用音乐有什么用的3点解答对大家有用。

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毕业证专用音乐有什么用